ÜBER UNS
Die Legende von Volksranzler
Geboren im Feuer einer vergessenen Kreuzberger Besetzerbude
Winter 2019. Eine verfallene Fabrik am Arsch von Kreuzberg. Die Wände schwitzen noch den Geist von tausend illegalen Raves aus, der Boden knirscht unter dem Müll einer Stadt, die ihre Seele längst an Investoren verkauft hat. Benzin in der Nase, billiges Pils im Blut, Revolution in der Luft. Hier wurde Volksranzler geschmiedet – nicht geboren, nein, aus dem Chaos mit bloßen Fäusten gerissen.
Das Trio tauchte auf wie eine dreiköpfige Hydra aus dem Untergrund: Kai "Ranz" von Stolzenberg an der Gitarre – ein Typ, der angeblich seine linke Hand dem Teufel an ’ner Neuköllner Kreuzung verkauft hat (die rechte war schon längst in ’nem Pfandhaus in Friedrichshain verschachert), Volker "Volx" Kowalski am Bass, Ex-DDR-Grenzsoldat und Anarchisten-Dichter, der einer einzigen Note den Klang eines einstürzenden Mauerstücks entlocken kann, und Jürgen "Der Hammer" Schmidt am Schlagzeug – ein menschlicher Metronom der Zerstörung, der aus drei Ländern rausgeflogen ist wegen "übermäßigen Rhythmus".
Ihre erste Probe dauerte 36 Stunden am Stück, befeuert von geklautem Strom, ’ner Kiste warmer Mate und einer gemeinsamen Vision: Musik zu machen, so roh, so entfesselt, dass Jimi Hendrix persönlich aus dem Grab steigen, ’ne Luftgitarre schnappen und Tränen aus Feuer weinen würde. Sie spielten keine Lieder – sie beschwören sie. Jeder Auftritt war eine Séance, ein Aufruhr, ’ne spontane Selbstentzündung aus Punk-Wut, Free-Jazz-Wahnsinn und psychedelischem Blues, so dick, dass man ihn kauen konnte.
Der Sound, der Gesichter schmilzt (und manchmal auch Verstärker)
Volksranzlers Musik ist das, was passiert, wenn man die rohe Gewalt der Stooges, das geniale Chaos von Captain Beefheart und das kosmische Feuer von Hendrix nimmt, das Ganze in einen Mixer wirft, der von ’nem geklauten Polizeigenerator betrieben wird – und dann das ganze Ding anzündet. Ihre "Lieder" (wenn man sie so nennen kann) sind eher wie klingende Molotowcocktails – zur Hälfte minuziös konstruiertes Chaos, zur anderen Hälfte reine improvisatorische Raserei.
Kais Gitarre jault nicht nur – sie schreit in Zungen. Er lockt Klänge aus seiner mitgenommenen Stratocaster von 1968 (’ner Schwedin in ’03 geklaut, wenn man der Legende glauben soll), die es eigentlich nicht geben dürfte. Feedback, das klingt wie tausend sterbende Roboter. Riffs, die die Raumzeit verbiegen. Soli, die so lange dauern, dass das Publikum in Hundejahren altert. Und wenn er die Gitarre hinter dem Kopf spielt? Kein Gimmick – die Geister verlangen es so.
Volkers Bass hält nicht nur die tiefen Frequenzen – er zerstört sie und baut sie dann als Festung des Untergangs wieder auf. Seine Finger bewegen sich, als würde er versuchen, den Hals des Instruments zu erwürgen, und der Klang, der dabei rauskommt, ist weniger "Musik" und mehr "das Stöhnen eines sterbenden Sterns". Er singt auch, mit einer Stimme, die klingt, als hätten Patti Smith und ’ne Kettensäge ein wunderschönes, furchteinflößendes Baby bekommen.
Und Jürgen? Jürgen spielt kein Schlagzeug. Jürgen befiehlt ihm. Sein Set besteht aus geretteten Militär-Snare-Drums, ’ner Bassdrum, die vielleicht mal ’ner Marschkapelle im Dritten Reich gehörte (sie fragen nicht nach), und Becken, die klingen, als wären sie in der Hölle und wieder zurück. Seine Beats halten nicht den Takt – sie biegen ihn wie ’n schwarzes Loch, das die Struktur der Realität verzerrt.
Die Nacht, in der sie Hendrix beschworen
Die berüchtigtste Volksranzler-Geschichte? Die Nacht vom 12. Oktober 2021 im mittlerweile geschlossenen Koma F in Lichtenberg. Das Publikum: ’ne Mischung aus Punks, Künstlern und ein paar Bullen in Zivil, die wahrscheinlich nur wegen der Show da waren. Die Band betrat die Bühne um zwei Uhr morgens, schon halb im Eimer dank ’ner Mixtur eigener Machart ("meistens Whisky und Reue", wie Kai später zugab).
Was folgte, war ’ne 47-minütige Improvisation, die als Punk-Tirade gegen Gentrifizierung begann, sich zu ’ner Free-Jazz-Dekonstruktion der "Star-Spangled Banner" wandelte und irgendwie zu ’nem Blues wurde, der so tief war, dass er klang, als würde er vom Grund der Spree gespielt. Auf halbem Weg fiel der Strom aus. Die Band hörte nicht auf. Das Publikum auch nicht. Jemand zündete ’ne Straßenfackel an. Kai spielte seine Gitarre mit ’nem Violinenbogen, den er sich von ’nem klassischen Musiker im Publikum "ausgeliehen" hatte. Volker brüllte Gedichte darüber in ’ner Sprache, die niemand verstand (später stellte sich raus: rückwärts gesprochene Sätze). Jürgen… nun, Jürgen war zu dem Zeitpunkt schon in ’ner anderen Dimension.
Und dann passierte es. Das Licht ging wieder an. Die Fackel erlosch. Und für einen kurzen, unmöglichen Moment sah das Publikum im Rauch und Dunst hinter der Band ’ne Gestalt – groß, mit Afro, ’ne Stratocaster in der Hand, nickend. Dann, wie ’ne kollektive Halluzination, war sie verschwunden. Am nächsten Tag fand der Clubbesitzer ein einziges lila Gitarrenplektrum auf der Bühne. Keiner in der Band spielt mit Plektren.
(Das Plektrum befindet sich jetzt in ’ner Vitrine im Museum für Unmögliche Dinge in Mitte. Wissenschaftler können den leichten Geruch von verbrannten Marshmallows, der davon ausgeht, immer noch nicht erklären.)
DIY oder stirb (wahrscheinlich beides)
Volksranzler macht nicht nur Musik – sie lebt sie. Sie haben Alben in verlassenen U-Bahn-Schächten aufgenommen. Sie haben Shows auf der Ladefläche fahrender LKWs gespielt. Sie haben mal für ’nen Noise-Künstler in ’ner öffentlichen Toilette den Voract gemacht (die Akustik war "überraschend gut", wie Jürgen betont). Sie wurden in vier Ländern verhaftet, aus sieben Locations rausgeschmissen und haben ’n lebenslanges Hausverbot in ’nem bestimmten Ikea in Spandau ("Wir haben doch nichts geklaut!", besteht Kai darauf).
Ihr Manifest, auf ’ne Serviette gekritzelt während ’ner besonders wilden Nacht in der Zur Hölle und später auf Volkers Unterarm tätowiert, lautet schlicht: "LAUTER. VERRÜCKTER. IMMER."
Sie machen keine Zugaben. Sie haben keine Setlists. Sie gehen keine Kompromisse ein. Jeder Volksranzler-Auftritt ist ein einmaliges Ereignis, ’n akustischer Tatort, ’ne temporäre autonome Zone, in der die einzige Regel ist, dass es keine Regeln gibt. Das Publikum ist nicht da, um zuzusehen. Es ist da, um zu überleben.
Also. Bereit für’n Ranz?
The winter of 2019 was particularly brutal in Berlin. The city was in the grip of a cold snap that had turned the Spree River into a sheet of ice thick enough to walk on (and, in some cases, to skate on, though the police strongly discouraged this). The squats of Kreuzberg were even more crowded than usual, as the homeless and the romantically destitute sought refuge from the freezing temperatures in whatever warm-ish space they could find. It was in this atmosphere that Kai, Volker, and Jürgen found themselves in the same place at the same time: Fabrik 17, a condemned textile factory on the outskirts of Kreuzberg that had been slated for demolition for the better part of a decade. The building was a relic of East Berlin's industrial past, a sprawling complex of brick and concrete where the walls were covered in layers of graffiti, the floor was littered with the detritus of a thousand illegal raves, and the air smelled of gasoline, cheap beer, and the faint but unmistakable scent of revolution. Fabrik 17 had been a squat for years, but in the winter of 2019, it had become something more: a sanctuary for the city's misfits, a place where the rules of society didn't apply. The electricity was stolen from a nearby construction site, the water came from a hose rigged to a fire hydrant, and the heat was provided by a series of barrel fires that burned in the center of the main hall. It was, in every sense of the word, a lawless place. And it was perfect. Kai had been living in Fabrik 17 for about six months by the time Volker showed up. He'd claimed a corner of the second floor as his own, a space just big enough for his mattress, his amp, and the ever-growing collection of empty beer bottles that he swore he would one day recycle. He spent his days playing his Stratocaster, his fingers moving over the fretboard with a speed and precision that belied the amount of alcohol he consumed on a daily basis. The other squatters tolerated him, mostly because his playing was the closest thing to a soundtrack that the factory had. Volker arrived in the middle of a snowstorm, carrying nothing but his bass, a backpack, and a half-empty bottle of Korn (a German spirit so strong it could double as paint thinner). He'd been kicked out of his previous squat after an altercation with a particularly aggressive anarchist who had taken offense to Volker's poetry. (The poem in question, Ode to a Burning Barricade, had apparently hit a little too close to home.) He set up camp in the room next to Kai's, and the two men's paths crossed for the first time when Kai's amp blew a fuse, sending a shower of sparks across the floor. Volker, who had been in the middle of writing a particularly scathing verse about the gentrification of Neukölln, looked up from his notebook, sighed, and said, You're going to burn this place down before we even get a chance to live in it. Kai, who was at that moment shaking out his singed sleeves, grinned. Only if you help me steal another one. Volker, to his own surprise, laughed. And just like that, a friendship was born. Jürgen's arrival was less subtle. He showed up three days later, in the middle of the night, with his drum kit strapped to the back of a borrowed motorcycle. The engine roared as he pulled into the factory's courtyard, the sound echoing off the brick walls like a gunshot. Kai and Volker, who had been sharing a bottle of Korn and half-heartedly discussing the merits of anarchy versus nihilism, looked up from their perch on a pile of discarded pallets as Jürgen killed the engine and dismounted. Who the hell is that? Volker asked. Kai squinted. No idea. But he's either here to join the revolution or rob us blind. Jürgen, for his part, didn't seem to care about the impression he was making. He unstrapped his drums, hauled them inside, and set them up in the center of the main hall without so much as a word to anyone. Then he sat down behind the kit, lit a cigarette, and started playing. Not a song, not a beat-just noise. A rhythmic, pulsing, alive noise that seemed to vibrate through the very foundations of the building. Kai and Volker exchanged a look. Then, without a word, Kai grabbed his Stratocaster, Volker picked up his bass, and they joined in. What followed was less a jam session and more a sonic exorcism. Kai's guitar wailed like a banshee, Volker's bass groaned like a dying beast, and Jürgen's drums thundered like the end of the world. The other squatters, who had been going about their business with varying degrees of sobriety, stopped what they were doing and gathered around, watching in stunned silence as the three men played. The music wasn't good in the traditional sense. It was raw, unhinged, dangerous. It was the sound of a building collapsing, of a city burning, of a world tearing itself apart at the seams. When they finally stopped, nearly an hour later, the air was thick with smoke and the scent of something electric. Kai's fingers were bleeding. Volker's bass string had snapped halfway through. Jürgen's drumsticks were splintered. And yet, none of them seemed to care. A woman named Ingrid, who had been living in the factory for nearly a year, was the first to break the silence. What the fuck was that? she asked. Jürgen, still catching his breath, grinned. That, he said, was Volksranzler. The name stuck. The first official Volksranzler rehearsal began the next afternoon and lasted for the next thirty-six hours. It was fueled by stolen electricity, a crate of warm Club-Mate (a caffeine-infused German soft drink that tasted like liquid regret), and a shared, almost manic energy that none of them could explain. They played until their fingers bled. They played until their voices gave out. They played until the sun rose, and then kept playing as it set again. There were no breaks, no pauses, no moments of silence. Just sound-a relentless, unyielding, alive sound that seemed to take on a life of its own. At one point, around the twenty-four-hour mark, Kai's Stratocaster caught fire. Not metaphorically-literally. The pickups had overheated from the sheer volume of noise he was coaxing out of the instrument, and the varnish on the body had begun to smolder. Kai, rather than stopping, simply grabbed a fire extinguisher from the wall, doused the flames, and kept playing. The guitar was charred, the strings were half-melted, but it still sang. Volker, at some point during the marathon session, began reciting his poetry over the music. Not in German, not in English, but in a language that seemed to be a mix of both-and something else, something older, something primal. His voice was a growl, a whisper, a scream, all at once, and the words seemed to hang in the air like smoke. Jürgen, for his part, had long since entered a state that could only be described as transcendental. His eyes were glazed, his movements were jerky and unpredictable, and his drumming had taken on a rhythm that seemed to defy the laws of physics. At one point, Kai swears he saw Jürgen's sticks melt from the sheer force of his playing. When they finally stopped, dawn was breaking over Berlin. The factory was a wreck. The floor was littered with broken strings, splintered drumsticks, and empty bottles. Kai's hands were raw, Volker's voice was hoarse, and Jürgen was slumped over his kit, snoring loudly. But something had changed. They weren't just three musicians anymore. They were Volksranzler. And the world would never be the same.